Rick Future: The Adventure Game – Der erste Trailer

Warten ist manchmal der schlimmste Teil meines Jobs. So viele Dinge sind in der Pipeline, die noch geheim bleiben müssen, obwohl ich darauf brenne, sie mit euch teilen zu können.

Zumindest eine große Last dieser Art ist mir heute genommen worden, denn endlich ist er der Öffentlichkeit zugänglich:

Der erste Trailer für das Rick Future-Computeradventure!

Ich weiß noch, wie ich dereinst mit Sven Matthias in einer kleinen aber feinen Kneipe in Hamburg saß und er mich fragte: „Sag mal, hättest du nicht Lust, an einem Rick Future-Computerspiel mitzumachen?“

Ich glaube, ich habe nicht mal versucht, ein Pokerface zu machen. Möglich, dass mein Gedächtnis mich trügt, aber ich erinnere mich, drei Flickflacks durch den Raum geschlagen und anschließend Hava Nagila auf dem Tisch gesungen zu haben.

Natürlich dachte ich sofort an klassische Computeradventures wie Maniac Mansion oder Indiana Jones and the Fate of Atlantis. Wenn das Spiel diesen Look hätte, wie cool wäre das?

Naiver, kleiner Dane. Du konntest ja nicht ahnen, was die Jungs von MetalPopGames für Ambitionen hatten.

Mittlerweile jedoch habe ich eine leise Ahnung davon. Und ich kann es kaum erwarten, das Spiel auf dem heimischen Rechner zu zocken.

Bis dahin liegt zwar noch ein bisschen Arbeit vor uns, aber der Trailer gibt euch einen kleinen Einblick in die Dinge, da kommen mögen:

http://youtu.be/7yLQrWTqj-A?t=1m17s

Natürlich steckt das Projekt noch mitten in der Entwicklung, was ihr seht, ist also noch „Work in Progress“.

Das Adventure ist übrigens bei Steam Greenlight zu finden. Ihr könnt dabei helfen, dass es später bei Stream angeboten wird, indem ihr das Projekt favorisiert und positiv bewertet.

Sven und ich werden euch in den kommenden Wochen immer wieder kleine Einblicke hinter die Kulisse bieten, nicht zuletzt auf der offiziellen Website des Adventures. Aber vorerst wünschen wir euch viel Spaß mit dem Trailer.

UPDATE: Hier gibt es noch einige Screenshots vom bisherigen Spiel zu sehen:

Mimikry: DVD ist fertig!

Und endlich ist auch die DVD von Mimikry fertig, dank der unermüdlichen und großartigen Arbeit von Sabine Volgmann, unserer Oberbeleuchterin, VFX-Frau und persönlichen Superheldin.

Allerdings ist die DVD – wie schon erwähnt – erstmal nur für Cast und Crew gedacht.

Nichtdestotrotz hat sich Sabine viel Mühe mit dem animierten Menü und allen weiteren Extras gemacht (einen niedrig aufgelösten Screen Shot seht Ihr weiter unten).

Tja, jetzt fehlt nur noch ein Premierentermin.

Rick Future-Videopodcast 4

http://youtu.be/NVFl9JL7LFU

In diesem Podcast erfährt der geneigte Rick Future-Fan alles über den Verbleib der alten Folgen 3 bis 7. Außerdem deutet Sven ein gewisses, Rick Future-bezogenes Projekt an, an dem ich ebenfalls beteiligt bin. Darüber hinaus gibt es Neuigkeiten über den Veröffentlichungsrhythmus der letzten beiden Folgen von Staffel 3, für die ich die Skripte geschrieben habe.

nein, Sven

Planet der Träumer im CHIP-Magazin

In der kommenden Ausgabe des CHIP Magazins wird auf der beiliegenden DVD (unter anderem) die von mir geschriebene neue Pilotfolge von Rick Future zu hören sein! Das Heft erscheint am 3. August und bei jedem Zeitschriftenhändler erhältlich.

Rick Future-Erfinder Sven Matthias und ich freuen uns daüber natürlich sehr, denn das CHIP Magazin hat einen Auflagenverkauf von über 350.000 Stück; so lässt sich bestimmt der eine oder andere neue Hörer für die Serie und das Medium Hörspiel dazugewinnen.

 

Vayu: Aus der Renderwerkstatt

Es ist mal wieder Zeit für ein Vayu-Update!

Vielleicht habt ihr die Figurenentwürfe schon gesehen, die Colin Winkler zu unserem Projekt beigesteuert hat. Im Augenblick dabei ist unser Team dabei, Colins Zeichnungen in dreidimensionale Figuren umzuwandeln.

„Unser Team“ sind unsere 3D-Artists Christian Metzger, Martin Milz und Thomas Brockmann, allesamt Studenten an der Hochschule Ostwestfalen-Lippe in Lemgo. Ich dachte mir, die drei stellen sich am besten selbst vor:

Christian

„Hi, ich bin Chris, Medienproduzent im 6. Semester. Mit Vayu will ich im nächsten Semester meinen Bachelor abschließen. Die Aufgabenteilung im 3D-Team läuft ziemlich ineinander, wir arbeiten also alle in jedem Bereich mit. Trotzdem ist es gut, wenn man für ein Department besonders verantwortlich ist, falls Entscheidungen getroffen werden müssen. Ich bin also Head of Animation in unserem Projekt und somit für Timing und Bewegung zuständig.
Ich hoffe, ihr freut euch schon genauso wie wir auf das fertige Produkt, ich kann’s zumindest kaum erwarten bewegte Bilder zu sehen!“

Thomas

„Nach meinem Abitur in Detmold habe ich eine Ausbildung zum Mediengestalter im Bereich Print gemacht. Dort habe ich viel über die Druckvorstufe und Druckverfahren gelernt, aber auch alles über die überlebenswichtigen Werkzeuge „Photoshop“ und „Illustrator“.
Nach der Ausbildung und einem weiteren Jahr als fester Mitarbeiter wurde das Interesse an bewegten Bildern so groß, dass ich das Studium in Lemgo angefangen habe.
In den 3D-Programmen kann ich mein Wissen aus der Bildbearbeitung, Grafikgestaltung und Programmierung mit einfließen lassen.
Das Vayu-Projekt wird meine Bachelorarbeit im Studiengang Medienproduktion. Seit dem 3. Semester weiß ich, dass meine Bachelorarbeit und mein späteres Berufsfeld im 3D-Animationsbereich liegen sollen.
Bei Vayu liegen meine Interessen im Bereich Texturing, Lighting, Rendering und Effects. Aber das heißt nicht, dass ich mich aus den anderen Bereichen heraushalte. Bis jetzt arbeiten wir zu gleichen Teilen in allen Departments.“

Martin

„Ich heiße Martin Milz, bin 21 Jahre jung und im Projekt Vayu einer der 3D-Artists. Meine Hauptaufgabe ist das Modellieren und Riggen, aber wie Thomas und Christian auch, animiere ich, erstelle Texturen und alles andere was man für so einen Film machen muss. Vayu ist mein erstes großes Animationsprojekt, mal gucken was am Ende rauskommt.“

Zu der Arbeitsweise der drei schreibt Martin:

„Die meiste Zeit benutzen wir das Programm MAYA. Hier entstehen alle 3D-Modelle und Animationen. Jedoch werden auch andere Programme benutzt, wie Photoshop für die Texturen, Mudbox für das Sculpting und die Texturen und After Effects/ Nuke für das Compositing.
Im Moment sind wir noch ziemlich am Anfang der Produktion. Nachdem die ganzen Artworks fertig gestellt waren, haben wir uns Low-Poly (nicht detaillierte) Modelle zu den Charakteren gebaut. Im nächsten Schritt werden die Modelle immer weiter ausgearbeitet, bis wir damit zufrieden sind. Anschließend werden Texturen erstellt und die Figuren werden geriggt.
Momentan kommen wir gut voran, wir machen beinahe täglich sichtbare Fortschritte. Trotzdem wird es noch etwas dauern, bis die Modelle alle fertig sind. Grob geschätzt, haben wir 40% von den Charaktere fertiggestellt.“

Hier seht ihr ein paar ältere Screenshots aus der Modellier-Werbstatt. Wie ihr seht, wirken die Figuren in diesem Stadium noch sehr steif und puppenhaft – nichtsdestotrotz ist schon klar zu erkennen, was aus ihnen werden wird:

Das Schiff

Die 3D-Umsetzung des Trawlers Ea wird Christian in die Hände nehmen, wobei er auf ein von Martin geschaffenes Grundmodell aufgebaut hat. Hier seht ihr auch zwei Screenshots der Harpune, die am Bug des Schiffs aufgebaut ist.

Der Drachenwal

Auch der Wal wird von Chris modelliert. Ich bin schon sehr gespannt auf die Texturen, besonders die fluoreszierenden, blauen Flecken.

Der Käpt’n, Harpunier und Steuermann

Martin wiederum zeichnet für die Figuren verantwortlich. Der Käpt’n und der Harpunier sind schon sehr deutlich zu erkennen. Der arme Steuermann dagegen ist noch ziemlich nackt.

Das Wolkenmeer

Die Umsetzung des Schauplatzes hat Thomas übernommen. Was jetzt noch an eine Landschaft aus Bauklötzen erinnert, wird im fertigen Film ein Wald/Gebirge aus Wolken im Abendlicht werden, durch die das Schiff und der Drachenwal fliegen.

Mimikry: Es ist vollbracht!

Erstens kommt es anders … und zweitens kommt es ganz anders.

Als wir im vorletzten April unseren Kurzfilm Mimikry drehten, sprachen Kamermann und Co-Produzent Jonas Hieronimus und ich noch ganz zuversichtlich über die Fertigstellung des Films im Mai 2011.

Gott, was waren wir naiv…

Aus Mai wurde bald September. Dann „Anfang 2012“. Dann „Irgendwann im April.“ Und so weiter und so fort.

Wann immer die Frage nach dem Stand des Films kam, hatte ich das Gefühl, meine Platte hat einen Sprung: „Bald ist er fertig. Bald.“

Ständig gab es irgendeine Hürde: Personalausfall, Krankheit, Tücken der Technik – irgendwas kam immer dazwischen. Aber natürlich blieben wir tapfer am Ball. Und die Geschichte hat sogar ein Happy End, denn Mimikry ist endlich fix und fertig!

Und das Endprodukt ist tausend Mal schicker geworden, als alles, was ich mir erhofft hatte. Mein Dank dafür gilt unserer unglaublichen Crew, die unermüdlich und mit Spaß bei der Sache – und natürlich unseren beiden Hauptdarstellern Malin und Michael.

In den kommenden Tagen machen wir uns daran, eine DVD zu erstellen, als kleines Dankeschön an alle, die mitgemacht haben. Die DVD wird einen kleinen Blick hinter die Kulissen und eine Bildergallerie enthalten. Nebenbei versuchen wir, einen Premierentermin im Juli zu finden. (Allerdings ist auch die Premiere erstmal nur für das Team gedacht.)

Tja, und dann werden wir uns bemühen, den Film auf sämtlichen Festivals im In- und Ausland unterzubringen.

„Und wann kriegen wir das Ding endlich zu sehen?“ fragt ihr. Und das zu Recht.

Leider ist das nicht ganz so einfach. Denn viele Festivals zieren sich, einen Film zu zeigen, wenn er anderswo – insbesondere im Internet – bereits bereits vorgeführt wurde. Ich muss euch also noch einige Monate vertrösten. Leider.

Aber dafür kann ich euch noch ein paar Screenshots aus dem fertigen Film zeigen. Wobei – seufz – meine liebsten Aufnahmen darf ich euch nicht zeigen. Ihr wisst schon: Spoileralarm.

Mimikry: Das DVD-Inlay

Hier seht ihr die Druckvorlage für das Mimikry-DVD-Inlay. Ist sehr schick geworden, oder? (Vielen Dank an Sabine Volgmann!)

Darüber hinaus habe ich heute die fast finale Fassung des Films gesehen. Es fehlt noch ein bisschen Finetuning bei den VFX, dann sind wir fertig.

(Und ja, ich bin sehr, sehr aufgeregt deswegen!)

Vayu: Das Schiff + Storyboard

Hier seht ihr den Trawler „Ea“ aus unserem Animationsprojekt Vayu in all seiner Pracht.

Im Skript wurde das Schiff wie folgt beschrieben:

Das Gefährt sieht aus wie ein alter Fischkutter gemixt mit einem Raumschiff. Viktorianische Handwerkskunst meets High-Tech. Vorrichtungen wie Schaufelräder an den Seiten.

Wie ihr sehen könnt, ist das finale Design sehr viel exotischer geworden. Zum Glück!

Dazu Art Designer Colin Winkler:

Die Gestaltung des Schiffes hat mich am meisten gefordert. Design, Details und Farbe haben mich einige Tage gekostet bis ich weitgehend zufrieden war. Der Stil ist ein Mix aus Fischkutter, Dschunke und den klassischen Nautilus-Formen. Die Unterseite des Rumpfes ist Himmelblau zur Tarnung und die Sonnensegel sind fächerartig zusammenklappbar.

Übrigens hatte das Schiff im Skript noch gar keinen Namen. Dieser ergab sich erst während der Erstellung des Klappentextes. Der Name „Ea“ ist übrigens hawaiianisch und bedeutet „Luft“. Und was bedeutet „Vayu“? Ich denke, unser aller Freund Google wird es euch verraten.

Nun, wo alle Designelemente vorliegen, beginnen die nächsten Schritte der Produktion: Das Modellieren der Figuren als 3D-Modelle – und natürlich das Storyboard, welches Daniel Unrau für uns erstellt.

Ein Storyboard ist – wie die meisten von euch bestimmt wissen – eine Visualisierungshilfe beim Film. Ohne Zeichnungen ist man nur auf Beschreibungen („… und dann eine Totale auf ihn, gefolgt von einem halbnahen Schnitt auf sie …“) oder Handbewegungen angewiesen („… und dann kommt die Kamera so, danach geht die Fahrt nach hier…“)

Sowas ist umständlich und oft auch missverständlich, zumal sich bei jedem Filmprojekt ein eigener Jargon herauszubilden scheint (Zum Beispiel der von Jonas und mir sogenannte „Comic-Moment“ bei Ein Abend mit Captain Omega – vielleicht erzähle ich euch die Geschichte mal).

Das Storyboard dagegen hilft, die Schnitte, Perspektiven und Kamerafahrten für alle Beteiligten klar und deutlich festzuhalten.

Nicht jeder Film braucht ein Storyboard. Bei Mimikry haben wir weitgehend darauf verzichtet und uns stattdessen vorher lange über die Einstellungen unterhalten.

Aber Vayu erzählt seine Geschichte komplett ohne (für uns Erdenbürger verständlichen) Dialog. Einzig die Bilder sagen uns, was vor sich geht. Und das braucht mehr als nur lange Gespräche. Es braucht ein Storyboard.

Manche Storyboards sind denkbar einfach gehalten: ein paar Strichmännchen, begleitet von Pfeilen, welche die Fahrtrichtung der Kamera angeben. Ein solches seht ihr hier, gewollt aber nicht gekonnt hingekritzelt von mir während einer dreieinhalbstündigen Zugfahrt nach Hamburg:

Alles in allem ziemlich furchtbar. Hier dagegen seht ihr den Ausschnitt aus einem richtigen Storyboard von Daniel:

Macht schon ein bisschen mehr her, oder? Man beachte die dramatischeren Perspektiven – und den Umstand, dass man die Figuren sogar erkennen kann.

Drückt uns mal die Daumen, dass wir weiterhin so gut vorankommen wie bisher, dann ist der nächste Blogeintrag nicht mehr fern!